对东方情感的粗暴理解让人看得十分压抑，为了矛盾而矛盾，为了和解儿和解，对于人在困顿中的自我挣扎和寻求自洽的本能没有深入的体察和温情的观照。感到全程笼罩在创作者青春期式的任性抱怨中难得解脱。
不及预期。远置疫症背景，浅表文化议题，核心还是围绕家庭关系做文章，新意欠奉。论主题表达与时下性的确败于老练的钟孟宏，但细节处理与表演上又甩开《瀑布》一大截。
真的蛮喜欢林嘉欣的 父亲的角色有点弱 母女关系的部分蛮好的
越长大越绝望
吵架还是拍得不错的，但是突然就好了也有一点突兀，为啥庄凯勋说话那么像张震
无论是故事的时间、谈论的议题亦或是传递的价值观都过时得像10年前的电影，都什么年代了还在做美国梦🙄女儿摊上个这么作精作怪的妈真可怜，还不分青红皂白被当爹的扇了一巴掌😤最后一场戏也像经费不足一样草草收尾。
为什么豆瓣有八分？？在2022年第一天花时间和钱看人吵架？？我不李姐啊
刻意设计的情节与台词还是有点多，最后困局的解决也显得过于简单，但不妨碍整体情感表达的真诚质朴。在疫情癌症阶级跌落三重阴云笼罩下濒临分崩离析的家庭，虽然成员们坚信都深爱着其他人，也都愿意为此付出努力，但这种努力换来的却是愈加激烈的争吵与怨恨。美国女孩说的不只是姐姐妹妹，更说的是亲身体验梦境破碎跌回人间的母亲，她们都想成为美国原野上的马，最终却要接受自己不过是台湾铁笼中的鸟这一残酷现实。很私人很具有历史感的文本，却因为当下的covid疫情具有了一种现实感，又因为这种家人间爱恨交织的复杂情感具有了普世性。
說出彩點好像也說不太出來，但的確是特別普遍到非常容易引起共情
一种很用力的记录感，最后一刻，看似矛盾化解，实际这个家庭内部并没有太多何实质的进展，还有比较遗憾的一点是，非典的背景和故事没什么关系
剧本很扎实，并非矛盾转和谐的两段式结构，而是有着层层起伏，像海上的浪一样，而吹动这些风浪的是内外压力的挤压，美国梦的破碎、教育的转向、死亡的威胁、瘟疫的袭扰，每个人都自身难保，糟糕的情绪互相传递，气氛相当压抑。
不是自己导演亲身经历拍不出这么多家庭和学校的细节，但是一代台大学生的美国梦到底是怎样的，全片就一句话带过，太可惜。（预感到十年以后可能大陆也会出现这种进退两难美国梦最后一家人团团圆圆的电影）
从非典到新冠，这19年间好像什么都没变又好像什么都变了🚬
以為是文化衝突，原來是母女衝突，片中的學校太讓人壓抑，東亞的教育環境真的摧殘人。小演員不錯。
这导演竟然是90年的，敢碰这样的题材可能跟她自己是留洋海归有关，好处是细节确实很细腻能戳到点，也许跟其自身经历有关吧，缺点就是你知道她想讲什么，却又每个部分都少了点什么，还是能力上差点火候
和《瀑布》有得一比，类似题材，疫情时期，母女关系。但总是差了口气的感觉。
不同于《喜宴》《推手》中出于LS或ZZ原因、生存需要移民的海外华人家庭，本片中的移民家长出国动机竟然是傻白甜的“美国梦”，回国仅仅是因为家庭经济无法支撑其在海外治病，也许这些情节都以导演的经历或见闻为蓝本，但这都注定与广大群众的朴素爱国情感冲突，更何况这是发生在如今令人发指的对岸社会。关于移民二代的家庭问题、归根后的水土不服、主角与时代的相互影响都没深挖，只讲了一个看似抛开各种TAG也无碍的问题家庭故事。哪怕只看亲情呈现，两个在美国成长的孩子和父母、和新环境的矛盾欲言又止，芳仪最后究竟是想开了、释然了还是麻木了不点明白的话，这个故事拍出来难道只是靠噱头拿奖？电影本身的话，或许是同样有相关经历，林嘉欣和小演员的对手戏挺好的，但这么为刻意营造影调而不顾氛围说服力打低调光的画面还能拿摄影奖真的匪夷所思
从美国到台湾，生活场景发生了变化，作为台湾出生实则已是美国女孩的姐妹俩，自然得有一个相当艰难的适应过程，无论是生活方式还是学校教育方式，以及交流语言，都得有很大的变化。更何况他们的家庭也正处于困难时期，妈妈身患重病，爸爸也是工作辛苦，当时的台湾经济亦不景气，导演更是将故事背景置于非典爆发之时。所有的矛盾交织，夫妻之间恩怨不断，母女之间火星四溅，人人怨气很大，生活一地鸡毛。寻常人的生活，平淡而真实。两个小演员演技很好，表情语气拿捏到位，国语英语转换自如。真是难得。
影片将家庭之苦与生活之难表现得淋漓尽致，尤其是，本以为是这个家庭中的最为坚强的爸爸，在听到小女儿终于无恙时，在楼道无人处止不住的抽泣。原来，成年人的崩溃如雪崩，猝然之间，可以毁灭所有平静的场景。
“我只是希望她能做到更好” “那如果这已经是她能做到的最好呢”
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