画面还行
可以看出导演和主创团队的审美是真的很绝,影片的质感和画风确实很高级,是战争片的一次大胆创新尝试
如果没有先辈们的浴血奋战,我们也会生活在黑白色的世界里,他们用鲜血点燃火种,赋予天地间五彩颜色,给与我们生的希望,视觉感受提升心理感受,绝绝子。
9分。这个阵容就注定了表现力和角色塑造的高水平,土方打戏超强慢放抠细节也是行云流水的舒适,镜头配乐也很有质感,放在大银幕上视觉效果应该很爽(暗示)。再说缺点,两个半小时真的容不下原著那么长的篇幅,整体节奏太赶太碎,目测有很多地方拍了但限于时长放不进去,对新选组历史不提前做好功课的话想要完全看懂难度不小。如果分成上下部来做,多点镜头放慢节奏把故事讲好应该会好很多吧(
原田监督的电影美学真是没话说!气氛渲染、大杀阵场面调度,甚至连暴力场面都可以反复欣赏,我最喜欢的一场戏居然就是刺杀芹泽鸭,镜头语言绝佳。就算把我们はじめちゃん拍成背景板我也认了,洸平在京都的两个月戏仿佛修行,跟着各位师匠学习电影。另外我还挺喜欢受到不少诟病的女性篇幅较多的问题,我倒是觉得增加的女性视角充实了这个男人故事的层次感,其他的交给中字吧,五星预定。
先说优点,摄影讲究,音效丰富,打鱼小妹的吴侬软语好听,在杜比厅里看很沉浸。再说缺点,套一层黑白滤镜≠水墨化,吝啬台词≠诗意≠适合战争题材,相比起来还是《1917》看着舒服。综上,我愿称之为本届北影节最佳催眠影片。不伦不类的关系户电影,说主旋律不像主旋律,想表达人性也浅尝辄止,毫无理由的黑白色调,整个一个半小时折磨人的观影体验。
流水账式的电影,叙事结构太差;演员都选得非常好,就剧本是软肋,比关原之战差太远了。
“人类总有些部分,即便身经百战也不会改变,所以我们才能走到今天。”
如果当时因为题材为“战争”就拒绝这次的影展,那将会成为我莫大的遗憾。这部电影与此前铺天盖地的战争片有本质上、手法上等等方方面面的不同,毫不夸张地说这在中国战争题材影片当中是一部有里程碑意义的作品。一开始抱着单纯欣赏画面之美的期望去看这部电影,最后却被电影充满艺术感的表达手法所折服——其中主角在幻梦中分裂成二人游走、对峙的一段,哲理意味之浓发人深省,值得细细品味,也感谢导演解答了我对这一段创作意蕴的困惑。更重要的是这部电影在精神立意以及价值观上是有巨大不同的。导演的
生命的至高无上和死亡的突如其来毫不矛盾。
我流泪了,不是感动的,是实在太困哈欠连连。摄影精美,但画面太碎。剧本单薄,且配音垃圾。除了开头有蛇的部分是精华,后面都一直让人出戏。怎么会有后期配音毫无空间感和距离感的,每一声都炸在你的耳边且好几段连嘴型都对不上,不知道谁在说话,方言也很鸡肋。据说是美院第一部龙标,希望努力,让专业的人做专业的事,提升标准和品味。
恰逢七一单位组织看的,当时实在有点没看懂,后来看了影评明白了,信念的力量
女性视角很出色,切实地感受到了乱世之中女性的那份坚韧,“我是土方岁三的妻子”和最后在雪中等来的是土方的遗体这两幕太催泪
那一场血雨下的淋漓尽致,把我的眼睛都给浇透了,看到最后悲伤顺着眼泪流。
恰逢七一单位组织看的,当时实在有点没看懂,后来看了影评明白了,信念的力量
先说优点,摄影讲究,音效丰富,打鱼小妹的吴侬软语好听,在杜比厅里看很沉浸。再说缺点,套一层黑白滤镜≠水墨化,吝啬台词≠诗意≠适合战争题材,相比起来还是《1917》看着舒服。综上,我愿称之为本届北影节最佳催眠影片。
河神和水鬼
全片吴语非常亲切,就好像听阿公在讲故事一般,没有夸张的戏剧冲突和表演,但又不沉闷枯燥,节奏还是很紧张的,有点《1917》的感觉。尤其是小红军的死,让人唏嘘。最后敌军那句“都是中国人,别杀我”也让我大为震撼。
在残酷的战争中融入诗意美学,提升观众的观影感和接受度,让挺进师的形象更加的深入人心,革命精神的传承也就多了一层保障。
一股子老式日本武士片强波啦的味道我甚至看笑了,拿刀的架势强过攻击力,冲田总司又被月代头毁掉了,感觉是一部可以当作浪客剑心历史背景的记录片,土方岁三跟个唠唠叨叨的老太太一样从头念到尾。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved