22.05.10 ★影片前后割裂感很严重,感觉完全是两种风格的电影 ★而且节奏真的有点慢
本尼个人秀,4:3画幅胶片摄影。猫是爱的拯救和传递。
没什么主线剧情的,就是在撒糖,纯粉丝向,有爱请进场。
卷福这个形象似乎已经被固化成要演那种异于常人的天才,博士啊、侦探啊,这次的插画家在妻子去世后就完全归于平淡,激情全无,不如“模仿游戏”里的图灵在大时代背景下,来得更有波澜和起伏。
允儿好美,姐弟情好感人,有好几次差点看哭,天才少年,要加油啊!
哪里是什么激情人生呀,明明是抑郁人生!猫,成了社会秩序压抑的承载者。
猫和狗的最大区别在于 猫的智商不高 所以营造出它们高冷不易接近人的形象 偏偏这就和忠厚通人性的狗形成强烈反差 人就是喜欢它们这样。猫的本质还是独居孤独喜欢困在自己世界里 路易斯韦恩恰好也是这种性格。这电影第一感动人的就是 韦恩他老婆临死前告诉他要和世界分享爱 封闭的韦恩就把猫那种闭塞不善交流的性格有意反过来地展现 所以他画出来的猫都是人性化有交流倾向的。仔细想想 把自己的爱人变美好去贡献世界 这就是最崇高的【大爱】了。另一处感动是最后那块夹在扎记的围巾 希望他以后别再受困于虚无的噩梦 自己死后化身一抹美丽的蓝守候他 这是只属于夫妻两人的【小爱】。两个人的感情超美 就像这电影的摄影一样。
有几个镜头真是油画般的质感,对本尼演戏的感受跟热评第一的姐妹雷同,他真的好擅长演这些奇特的天才们。就是有些地方的故事衔接略显突兀,总体来说还是可以的,又想找有关这位画家的书看了~
女主给男主录磁带的时候,为了掩饰自己正在做和想让对方做的事情而改变人称来叙述的傲娇太可爱了。
看日本人谈恋爱确实是累,磕着磕着翻几个白眼的水平hhhhhh
艺术家这个东西,也得以吃饱喝足为前提吧,不过一般来说,生活越不圆满创造力越旺盛。。。
2.5/5 Not enough cats.
Too see others cannot see is kinda lonely
故事真的是很小很个人的一个故事。路易画的猫很人性化,很有性格惹人喜爱,而他一大家子人也特别像猫,古怪、神经质、敏感、孤僻,最后他晚景凄凉,又特别像流浪猫,让人唏嘘。又是电,又是未来的,不知道是不是爱迪生那部没演痛快。另外就是精神疾病这个处理,有些问题。比如美丽心灵的处理让人很同情,但是这部里有的地方太过火了,也不知道让观众怎么想……感觉他确实就是……挺疯的,那怎么办?不进医院又能怎么办,也不能让他疯下去吧……就是感觉不应该这样表现精神病人,不够尊重。
当然也会想到同题材的维尼之父《再见,克里斯托弗罗宾》
猫很孤独,还兼具胆小和勇敢,就和我们一样。作为传记片,肯定有些地方是简繁不得当的,但是这些叙事上不足全被渗透在每一个角落的孤独和灵气所掩盖,构成这和画一样美的作品。那些和她在一起的镜头,是真的美的像画一般,艾米莉能够带给他的,是让他学会画生命中美好的事,之后再也没人懂他,猫也是,但想起它们,应该就感觉没那么糟了。
拍的有點亂,但本尼的演技太好了,我哭了兩次都(!(貓貓真好,趕緊回家抱緊我的貓貓(陣容都是熟面孔了,竟然還有Nick Cave客串
允儿好美,姐弟情好感人,有好几次差点看哭,天才少年,要加油啊!
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
开场回顾剧版的片段瞬间带我回到熬夜追剧的那些兴奋到睡不着的夜晚。而安达和黑沢真的又回来了或者说电视里的两位毫无缝隙感走进了大屏幕!演技无可挑剔!而风间导演在电视剧版里已经证明了他对情绪的细腻捕捉在长达两小时的电影里也持续在线。安达黑沢两人之间变化的距离感和遇到的困难,依然被两人相互体谅与互相理解的心所化解,走到了最好的结局。整部影片延续了电视剧版依然是温柔善良的主调,没有太多的纷扰和狗血桥段。安达从魔法师回到了普通人,收获了爱情与成长,非常值得一看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved