被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
9分。喜欢洪常秀的朋友，第一个故事最后一幕的那个镜头，你看笑了没？剧本很棒，三个故事短小又精妙。每个故事都与片名“偶然与想象”有关，第二个故事更是把“偶然”的出其不意发挥到了极致。当事双方极尽克制，把所有的欲望都放置于想象中了，本来是一次完美的思想上的交融，结果这一切却毁于一个小小的失误，真是太有意思了。第一个故事的偶然性如同短片名一样——魔法，很难相信现实生活中有这样的巧合，但在电影里就觉得合理。第三个故事“想象”的部分很有意思，素不相识的两个人因为共同怀念的过去的相似性愿意两次假扮重逢，这种浪漫恐怕也只存在于电影中。用台词推动剧情的发展，角色少、场景小，却没有洪常秀电影里那种乏味枯燥，生动形象、引人入胜。
3.8分。
第一个故事太洪尚秀了，但若说都是侯麦系的，还是韩国和法国更适配！ps：中岛步两次都能让我印象深刻，虽然感觉他一开始好像没那么大魅力啊……
另，二刷的时候突看单元一突然想起一句话——“大海是我们之间的魔法一场”
喜欢第二段办公室里的对话，结局却俗套了（报复不也是一种借由他人寻找自我存在的方式吗）。教授有一种清晰的对自我与他人的感知，使文字，欲望，人的软弱与独特都有了一种可供思考的维度。
滨口龙介对文本、对对话、对密闭空间有特殊的爱。第三个故事看完，我觉得有必要把从小到大所有的毕业合照拿出来认认人，不然大街上遇到不认识也挺尴尬的。。。
2021BIFF/ 建议所有电影学生来学习如何写对话，不铺垫不装逼，信息 情绪 节奏娓娓道来/ 三个短片节奏刚好，每次刚要困了就完成一部，比间谍之妻舒服很多呀
太棒了，滨口龙介太灵了！用对话推动微妙的气氛与与情绪，对话中的互动，表情，动作，难以言说的巧妙。喜欢精心设计的那些小细节。所有的，偶然，想象，尴尬，作弄，人类复杂微妙的情绪与思想，用非常合适的技法与节奏捕捉到了。我觉得这就是艺术。
2022年6月11日，电影资料馆。非常有趣，有洪尚秀的风格，但是每一个都有感动；还有吉姆贾木许的气质，三个短片看似没有关联，其实是在讲20-30-40岁女性的困扰。二十岁的爱情，三十岁的性，四十岁的自己。
人和人的关系在细枝末节的感受中，原来可以孕育如此大的能量。从叙述的蛛丝马迹判断出各自感情的尴尬交集，一场陷害游戏令双方命运急转直下，偶然的错认衍生出了埋藏心底多年的遗憾与后悔。“偶然”是命运带来的巧合，“想象”是因为曾经的遗憾而在现在进行的无力又无奈的执拗。没什么是永恒的，除了那稍纵即逝的命运瞬间，和随时可开始可停止的颅内剧场。
7.5/三个故事展现不一样的相遇、离别和重逢，巧妙的人物关系和剧情设定让这种人生的偶然性别有一番滋味。
像话剧，我觉得张力最满的是第一个故事里男女对话那部分，挺喜欢的，但三个故事结尾都有点稍弱的感觉，可能生活里大多数的结局都是这样。
我们在台下，“想像”了所有关于爱情的对话。
三个故事， 三种全然不同的风貌；舒缓的钢琴乐和结局轻巧的落点过渡着彼此，提醒看客它们背后有个共同的想法。对于巧合与“What If”的想象与延伸，串起了这些角色不同的经历与相遇。有人丢散，有人尴尬，有人找到；别致的走向组成了很舒服的一次体验。最好（或是最有趣）的故事是第三个，预设的前提俨然可以并入某个（黄金期的）《黑镜》；《现代爱情》必须靠边站，是对它最诚挚的夸赞。真的还没有想要拿奖的流媒，对导演发出一个诗选剧的工作邀约吗。
真正全然诠释出“偶然与想象”的是第三个故事《再一次》，两位阿姨通过即兴表演（我是认真的）在没有自述的情况下展现出“我是谁，她是谁”，而天桥上的演绎为自己这段心路历程做了一个自我和解，不可谓不感动，所以即兴表演大法好。第二个《门》的故事让人很难不在意结尾，立场不坚定的女性如同遇见法海，他们是否会再相见呢？第一个《魔法》故事，人类口中的文本啊真的是最难以验证的谎言，你把自己包装成受伤的男子去恋爱，你说什么就是什么吧，大家在各自的世界里做着海王吧。滨口龙介拍电影感觉很省钱，镜头就这么几个，演员也不一定用最好的，演技生涩正好反正角色也是生涩别扭的。但是第三个故事里的两个阿姨还是令人动容。
几乎全部由对话构成的三个独立故事，配合适度的脑洞看下来也不觉得无聊，如果拍成电视剧能看很多集的那种！
有偶然也有想象，话痨但不失自然流畅，魔法一段仿佛自身经历复现，也是一种两性关系的真实形态，滨口龙介对女性的了解如此深刻且观察入微，不知道从开着的门隐射出的东西能看出导演结合了多少自身生命体验，再来一次仿佛告诉我们，我们人生中大多遗憾的经历都需要用想象使其完满，因为过去不再来。
第一个故事，表面看上去一个优柔寡断男和一个强势任性女的故事，最后的双结尾又给观众赋予一层开放式想象；第二个故事，一个女子“复仇”五年不晚的故事，那邪恶的一吻让看似成熟的男人瞬间滚回了屁事不懂的小男孩，但整篇最精彩的部分毫无疑问要属于办公室的对话，有种侯麦式剧情附身的感觉；第三个故事，“断网”使其有一种灾难片背景，但作用是为人与人之间剪不断理还乱的情感拔高了格局，相信这是最打动人的一个故事，它告诉我们姓名不重要，身份也不重要，重要的是一种“场”，不管这个场是气场还是磁场，它打破了熟悉和陌生的界限，让两个萍水相逢的人也可以紧密地联结在一起。在这个依然足不出户的下午，我愿意为这份人与人之间的真诚给电影加一颗星。
1>2>3 故事都是一样的：命运与相遇 文字/言语的力量 以及永恒的冲动
年度十佳。1＞3＞2，沟通，构建，颠覆，重建。
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