孩子把母亲逼疯,母亲把孩子逼疯并培养成下一批父母,男人在边上“无辜”得像孩子一样。
本来也看不来费兰特的书,影像处理又不如让-马克·瓦雷,实在实在看不来。没可能只要和某些议题挂勾就拿高分的,和政治正确有什么差别
Btw我也好想去海边度假噢。
可以将本片与《九三年夏天》放在一起看,二者同样都是讲述失爱后缺乏安全感的状态。都是将剧情落点在情绪与状态的影片。后者从孩童视角出发,着重描绘她的困惑、委屈与伤心。本片从母亲视角出发,强调的是懊丧、自悔与失措。孩童失去双亲,母亲辜负女儿。在这种情绪之下,本质其实都是一样的。他们都会在某个瞬间冲动想哭,某个时候难以抑制地伤感,总会试图依托某种事物寄托情感,无论是虔心祈祷的女神像,还是感怀过去的洋娃娃。
大型劝不生指南。好多好多熟脸,配乐好听,海边度假风光无限好,只是人心难测。达妹还是好漂亮啊!最喜欢的是在电影院那场戏,同样的情况我差不多也能崩溃成那样。
导演的双线叙事和细腻特写描绘成为母亲后那些暗处的痛苦,并且这些痛苦曾被“母爱无私”道德绑架,连出现这种想法都是罪过。情绪表达很到位。
科尔曼的演技已经达到了如臻化境的地步,实在是看的赏心悦目!
5.5/10.0。无用的镜头语言略多。处女作+小说改编+境外拍片,结果就是落地后成了一群美国人和一位住在美国剑桥的英国人在异国希腊小岛上互相霸凌/迫害妄想症…且不论那些占据大量篇幅的无法言说小布尔乔亚式的情绪矫揉(也许涉及文学和叶芝能提醒我这是文学青年的风格),用手持大光圈怼着人脸和毛孔拍也有一丝讨巧的嫌疑。可以感受到原著希望塑造一段关于育儿PTSD的暗黑故事,但改编的效果差点火候。
不算杰作,感觉费兰特的小说里应该会有更多第一人称心理描写来解释女主角的心态变化(强烈期待中译本!),但科尔曼的演技已经极具说服力~在传统的父权体制下,父亲抛妻弃子去追逐自由总是被编撰成名著,烙印在文化当中;可母亲一旦抛弃家庭孩子后,除去外界指责,内心的煎熬、愧疚也总是将其折磨,动摇心志~这份折磨要求着女性要拥有更强大的内驱力或者更偏激的行动才能战胜男权社会的规训。因此,无论是污名化还是更高的标准本身都是一种指责,常常伴随女性话语出现。也因此,女性视角绝不能缺失!
我觉得挺好的呀,甚至让我在回想《斯宾塞》,虽然是different problems但可能关于一个女人一个母亲还是让女的来创作比较好。)关于“母职”并不是天然就必须属于(适合)女性的探讨。“母亲”有太多种了,但同时“成为”母亲到底有多少来自于她自己,还是来自于别人或者那些她不知道是什么的东西
明处的女儿呢?一群所谓女拳的自high,我承认电影的气氛渲染很抓人,我也承认女主的演技很好。但是我还是不能理解一个偷洋娃娃的人凭什么指责别人观影不文明,一个偷情抛弃女儿的人凭什么指责丈夫不负责任。
费兰特也算是整体比较熟悉的作家了,我没法儿把这部当成独立的新电影。片子给我感觉有种说不出的奇怪,我再找时间看看书吧
@Albany Twin|年度遗珠,女主的表演很有沉浸感。
想起《秋日奏鸣曲》,这里的小孩并不安静敏感,母亲也没有冷漠的天赋,逃离是情有可原又无比纠结。因为有个子宫,就必须生孩子吗。
臆想症到了极致的人怕不就是这样的吧?到处乱约,见人就上 还偷东西。。真nice最后车祸居然没死也是coooooool
真正的“平行母亲” 最开始只是用视线连接两个不同代际的母亲而不让她们出现在同一画框里 再到闪回出现后不同时空的母亲 用相似的遭遇连接几个出场人物来描绘一种具有普世性的女性境地 视线匹配之后接续的始终是特写镜头 浓缩住平行人物之间共情的饱满情绪 人物塑造很厉害 最后也并不是进入某种陈旧的和解状态 而不过是再一次“自私地”想她们了而已
从《天才女友》到这部,从书到剧到电影,完全看不下去。费兰特的作品真是挑性别,太有意思了。
音乐很赞哦…以为是度假疗愈故事 结果大半时间提心吊胆 一直担心大女儿是不是因为她的疏忽死了 才让她这样神经质和防御的样子 还偷小女孩的娃娃 结果最后电话表示女儿们都活着 母女关系似乎还不错的样子 所以离开过三年 回归了这么多年还是没有和自己和解吗教授 不过带孩子的无奈和焦虑是传递出来了
母职困境,选择是无比奢侈的存在,要用悔恨去换。
费半天劲说了个很简单的事,刚开始还以为是个女版的海边曼彻斯特,结果嗐,谈不上小题大做,但确是故弄玄虚,无甚波澜。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved