又一部柯能堡式奇观,异食癖与人体(器官)艺术齐飞,当我对能真正改变身体手段的认知还停留在穿孔 疤痕 纹身的时候本片已经将之上升到了进化高度
#Cannes2022 我尊重每个人的醒脾,但柯南伯格我不理解你
k的气泡音真的很让我出戏 柯南伯格的设定也是充满了年代感
陆陆续续看完了,我这低俗的品味,电影本身应该有些东西,但除了概念化真看不出别的了。
73/100
影片可以简单地理解为上等人玩器官,底层人吃塑料,而当底层人出现一个弥赛亚(天然变异者)时,上层马上杀死其父亲断绝基因;耶稣被圣母杀死也是充满了宗教讽刺。影片通过黑色电影探案的形式推动,Saul如蝙蝠侠一般游走在间谍、艺术家、信仰者的边缘,而最终在Caprice(艺术与改造)和Timlin(名义与伪造)的推动下(另一种圣母形式),成为了一种三位一体的存在。设定很棒,但柯南伯格的讲述形式我是不认可的,僵硬的剧情交代、教义描述,说不上新鲜的性爱视觉化(毕竟有裸体午餐珠玉在前),与欲望号快车的生理式体验更是相差甚远,更不用提情绪和人物动机了。一个有趣细节:伪装成维修员的二女也是打入组织内部的间谍,而她们在试图引导两位主角,是否说明Saul的人类进化思维其实是被计划出来的呢
无论是影像质感上
抛去生理性的厌恶来审视这部影片,这是一部深刻、颠覆性的身体宣言。柯南伯格贬损了人世俗意义的精神性,骄傲地呐喊到“Body is reality. Body is politics.” 他以身体为中心建构了道德体系和政治体系,新器官的生长不再是一种病理性的错乱,也不需要一种切割术来对抗身体的进化;相反,身体的进化就是正确的内在美, 是真正的精神性的体现,由此支持了器官改造手术的合理性(因为是出于自己意愿),由此定义了新的性爱。最后一个如同圣女贞德的镜头升华了整部电影,Saul彻底抛弃了过去虚伪的反抗身体的艺术,而主动接受身体的变化,这是多么颠覆式的somatic enlightenment!
作为寓言故事,柯南伯格或许是想借助身体器官的噩梦演变,表达对未来生存环境的悲观思考;或许是想借助失去痛觉、以手术与切割代替的性爱,表达当代人爱欲在未来走向枯竭;或许是想借助蕾雅赛杜结尾含泪的控诉,表达政治观点。又或许,这也不是寓言,剥开身体的表象,一个个人物代表的是未来社会人的情感状态,一切文本层面的花样,再怎么解读也只是纹饰而已。视听不够极致、人物对白占比过大、意象编织过于晦涩难懂,都是老毛病了。但这次远比上次的《星图》有魅力多了,所以我选择原谅了柯南伯格。
2. 电影结尾,柯南伯格反其道而行之去宣扬“body is reality”,否认了未来世界中精神的主体性和存在的意义,反倒去强调肉体本身的价值,这是一个很新颖的观点,但个人其实不太接受这样的诠释(就这样选择去接受并宣扬现代科技下人类的异化吗?)。
be a man,be a super-man
不是完全看懂了(也许这就是导演想达到的效果?),剧情和风格上略低于预期了,也可能是太久不看此类作品不适应了。但摄影和表演的部分真的惊喜,第一次那么强烈地感受到从台词节奏中迸发出的性欲,这种氛围塑造的方式门槛高,效果自然也异常高级。
在柯南伯格眼中
organ——orgasm——origin
这部总体感觉柯南伯格在熟悉的bio horror之下隐藏了一些很私人的东西,hugo和lea的表演很精彩!
和思颖在电影院看了,无奈语言水平有限,没太明白。
没感觉到恐怖,这种形式的性趣我还是get不到
概念前卫,行为艺术的背景下对进化、人体和欲望的探索,但确实大可不必。还在期待些什么而电影就像突然熄火一样。
的,因此这种学说必然会把社会分成两部分。
怎么突然就结束了,我还以为没演完呢,还在等大招呢。。。。。
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