举着正义旗号的“精准打击”,却造成严重的无辜伤亡。当满脸土灰的幸存儿童睁着大眼睛,望向天空中出现的轰炸机时,他们不知道即将面对的是什么,战争的残酷彰显无疑。
隐约地觉得像沙马兰的《分裂》,但恰好相反这部的反派塑造有些肤浅薄弱单一。
刚想说韩国电影节奏怎么这么慢了,好像菊次郎的夏,也想起是枝裕和的其他片子…果然。有点卡住在这种对罪恶的善意解读题材里了。故事行云流水地顺畅与妥当,缺少了新意。
其实整体的怀旧氛围非常棒,还原出70年代的气味,主题上也有向《小丑回魂》靠拢的感觉。不过多种类型情节的杂糅使故事变得不伦不类,尤其是利用灵异元素击败反派的设计更令人尴尬。后来才发现导演之前拍过《驱魔》和《险恶》,似乎也就不奇怪了。
(看到能正常走路的Alex 有一点点不习惯kkkk)
皇家空军的机群飞过湖面掠过地面,壮观极了。最近看了几部二战的片子。前几天看的是Schelde战役,是正义打败邪恶,以及人类在战争面前的无比渺小甚至软弱。另外还在看bang of brothers,更是正义一方消灭邪恶一方。这类题材大多会不同程度赞美正义。歌颂正义和为正义而做出的牺牲无可厚非,但是,为达到正义而付出的代价应当尽可能得减小。消灭邪恶是如此,抗击病毒也是如此。
其实不怪是枝裕和,日本社会治安稳定,鲜有贩卖人口案例。但在外国人的视野下,面对堕胎、弃养、贩卖人口这类严重社会议题,是枝的温情就会显得过于幼稚。另外,是枝其实也蛮需要去类型片创作的框架里汲取一些养分。一直以来他的剧作都依靠单场戏的细节描写不断叠加而渐次打动观众,影片的发展依靠弥漫在故事中的所谓“氛围”而非逻辑,到了这部戏就和《第三度嫌疑人》一样,有些行不通。尤其结尾的处理相当不自在。总之,这部电影对于是枝裕和以及宋康昊而言都属于中规中矩的作品,后者拿了个戛纳影帝还挺...意外的
7分,镜头语言非常赞,一开始男孩骑自行车遭遇的飞来横祸和最后那段妈妈一路狂奔回家,闻讯赶来的路人逐一消失在背景里,最后看到女儿在家喝粥那一幕令人动容;英国空军误炸修道院学校,这大概是战争最大的不幸了
又一次经历战争的残酷,哪怕是正义的行动,也会有误伤。修女的疑问,魔鬼出没的时候,上帝到底有没有在场,爆炸现场,上帝终究派了一人救援。红衣母亲最后的奔跑极具感染力。
前半段韩味十足,后面逐渐有了日式温和的气质。喜欢摩天轮上那段手动马赛克。结尾有点乱,有点像国内结尾强行加一段字幕的感觉。
这一个多月以来才意识到我们生在和平岁月这代人对战争态度的傲慢和天真。不明白点对点精准打击只是个看上去很美包装后的概念,没见过枪炮,没见过尸体,没见过死亡,没见过应激创伤,没见过销烟后的残垣断壁。可以不了解,但至少别丧失敬畏
斯科特德瑞克森继《险恶》后再次合作伊桑霍克。本片相比《险恶》有异曲同工之处,但却没有险恶那么高潮迭起。孩童的视角让全片显得有点像在模仿《小丑回魂》,不停的绑架和接电话让人看的昏昏欲睡,台词无聊至极,让人觉得这不像是德瑞克森的电影
“对社会失望却对人与人之间充满温情”,真是说到位了,跟大家的想法不太一样,是枝裕和的批判其实一点没少,两位警察的态度尤其是裴斗娜“虽然现实中,不会发生这样的事情”,和iu在天台的良心质问。其实片子从海进一出来就朝着童话故事的方向发展,摩天轮,宋康昊和女儿餐馆对话,关灯感谢你的诞生,这些戏都美好的不像话,可是那又怎么样呢?这么好的视听与其说是导演的水土不服,不如说是他对以往真正过分煽情的韩影的轻调教。
近些年看过最好的战争题材电影,出乎意料的好,直戳内心深处。厚重的前戏、出色的配乐、氛围的烘托、儿童的视角、铺开的群像、特写的镜头、以及充满张力的表演,一切都太必要了,一切也都是恰到好处。战争永远是残酷的,所谓的正义有时造成的伤害远比邪恶更大,而对于那些伪善的、借战争牟利的、为一己之私致生命于不顾的,都应该去死。
好好的Alex又爬了小半部电影。)感觉有劲没使完,人设都不错,但是结构写得太散,每个人物都没完成,好可惜,不过摄影很不错,你永远可以相信北欧的摄影师!
鬼魂提供hints教男主密室逃脱,妹妹外挂+buff
四十度的大热天儿喝是枝裕和牌温水,和我们身边的“社会调剂”、“邵氏孤儿”像是直接把你扔冷柜里,哪个才是电影啊?
还是是枝裕和那个味道,可能是审美疲劳了吗?总觉得有些桥段有些刻意了,不如他以前的作品自然。
Stop The War
最浪漫的解答,也是最伤感的。上帝可能睡着了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved