巴特(大卫·安德斯 David Anders 饰)是一名军人,一次行动中,他不幸中枪死亡,而就在他的遗体入土没多久,巴特竟然复活了。有些搞不清楚状况的巴特找到了生前的好友乔伊(克里斯·维尔德 Chris Wylde 饰),经过两人的反复研究和论证,他们得出了结论——巴特变成了丧尸,并且要依靠吸血为生。
就这样,每到白天,巴特变回尸体,等到夜晚降临,他就生龙活虎起来。巴特对于鲜血的嗜求让乔伊十分困扰,经过商讨,一个绝妙的注意应运而生——既然必须吸食人血,那何不顺便消灭那些在洛杉矶像老鼠一样存在的肮脏和繁多的恶棍呢?说干就干,由丧尸和人类组成的惩奸除恶小分队诞生了。
单纯对我来说,这部电影或是戏剧体验感极佳,风格上简直是在我的G点跳舞…
将莎翁的剧本具象化是什么样子?大概就是这个样子吧。布景的氛围、转场的过渡、调度的形态都是戏剧式的,演员的演绎自不必说,但就还是影像式的呈现。是一部极简的电影,简到与核心思想一样凝练。
台词过于密集语速太快,“说”压倒性地超越了“做”和“想”。丹泽尔裙带了一众黑人表亲,强求政治正确的违和始终在阻碍阅读。屏宽配色光线包括宫殿线条构造,乔尔单飞第一弹很有辨识度,却实难令人称道。
天真以为是现代版改编但不是…..再一次看莎剧文言文麦克白😨。各种布景建筑光影营造的氛围感一流,但除了女巫和Ross,其他演员都肉眼可见地努力又违和。在一群莎剧腔里冒出一个美式口语腔小朋友我笑出来了…
打开两次2倍速看,搞不动,弃疗;想问,是不是因为主角黑,才用黑白片
转场切题:主角问how long,下一秒镜头切到他骑自行车的背影,粉色的巨大标题"three months"出现
每一帧都很美,戳爷好好看,没错 还是朋友最靠谱!
哪哪儿都不对味,包括表演,黑奴版麦克白很别扭
拍成了精美的Orson风ppt。丹佐虽然时不时演的露出破绽但还是今年最强男性表演。弗真的比丹佐还不贴贵族,难怪颁奖季一路被无视。在可看性上《蜘蛛巢城》赢太多了
像个拼盘。演员里有的表演很通俗,有的又很传统,英音和美音在空中打架。已经不是第一次不喜欢A24出品的黑白电影,上一次是灯塔。说不出来是A24偏好构图与4:3和黑白的不适配,还是纯粹的不在我的审美取向,画面美则美矣但却又像少了点什么,转场也总是显得很仓促。角色动线感觉也有问题。不知道是不是Denzel Washington爱国片演多了,他给我的感觉实在是比Macbeth要憨厚,唯一我觉得出彩的戏是谋杀Duncan前的笑,剩下的时候他更像在面瘫神游。Frances McDormand的Lady Macbeth让我也觉得差点儿什么,我可能更偏好Anna Netrebko14年METOpera录像里那种气场全开的演绎。既没有完全的颠覆与创新,也没有完全的复古与致敬,私以为只是差强人意的一个改编而已。
莎士比亚这部经典戏剧已搬上大银幕很多次了,这部最新版肯定不是最好的,却是最有创意的一部改编。极致的光影美学提炼出极简的舞台感,也为展示人物的心理和欲望提供了广阔空间。对白依循着古典的晦涩感,却在奥斯卡影帝和影后两人的精彩演绎中迸发出奇异的吸引力。最大胆是让众多黑人演员出演,立刻打破了莎士比亚原著的白人意味,流动着紧贴当下的种族平权意识。
“请把悲伤通过语言发泄出来吧,无言的悲痛会在你心中低语,直到破碎成一片一片。”
这版《麦克白》非常科恩,是舞台剧的电影化。黑白处理,舞台灯效,布景、构图都相当到位。对白有删减,但没改变,仍算莎士比亚戏剧。
哪有什么情情爱爱,原来人都是自私的啊 哈哈
「黑白电影年年有,二〇二一尤其多。」不得不称赞一句,镜头布局可太爱了,戏剧改编也真就很drama。
这种小情侣的甜蜜日常我能看10000集
麦克白是一个阴郁的故事,这次乔尔科恩用电影语言重新翻译了它。7分给到极度风格化的摄影,黑白明暗对照,布景和打光突出的犀利线条。转场换景的调度,既有电影艺术提供的光影质感,又有舞台剧艺术的庄严,但男女主的表演有点盛名之下其实难副。
挺甜的
故事有点老套 但troye怎么可以这么好看…
3.5 Joel Coen并不在乎麦克白,只在乎如何把舞台布景变为电影布景。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved